Innenfor den visuelle kunsten finnes det regler man lærer å jobbe ut fra. De kan være nyttige å kjenne til når du tar bilder – særlig når du ønsker å bryte dem.
Tredels-regelen er for eksempel blant de viktigste og mest kjente. Ifølge den deler du motivet opp i et imaginært rutenett på ni kvadrater, i høyde- og lengderetningen. Deretter plasseres motivet, om det er en person eller et stilleben-motiv, ut mot kantene i et av kryssene.
Flere hundre år med opparbeidet visdom kan fortelle at dette er den mest effektive måten å skape interesse rundt et motiv på. Du dras inn mot fokuspunktet og deretter videre innover i motivet.
Dette er noe alle bruker, bevisst eller ubevisst, også når de plasserer et portrett mitt i ruta. Da oppnås det stikk motsatte, en mer kraftfull, symmetrisk effekt. Denne komposisjons-formen gir følelse av soliditet, stabilitet og styrke. Den er stillestående og stoisk.
Mange av oss (undertegnede inkludert) har lidd under såkalt GAS (gear acquisition syndrome), der man tror utstyret er avgjørende for det gode bildet. I stedet bør du søke inspirasjon andre steder, ikke minst i kunst- og fotobøker, eller tv-serier for den del. Innenfor sistnevnte har jeg hentet mange gode ideer, i alt fra ekstreme nærbilder med liten dybdeskarphet til de storslåtte panoramaer og lyssetting. BM
Tips: Sjekk fotobøkene til fotograf-størrelser som W. Eugene Smith, Henri Cartier-Bresson eller den norske reportasje- og nyhetsfotografen Tom Martinsen (Fotografier). Tv-seriene Breaking Bad og Fargo har spennende kamerabruk som kan overføres til stillbildeopptak.
Hvor er vi? På Karlsbroen i Praha er paret plassert nede i høyre hjørne for effekt.
I Kuna Yala i Panama plasserte jeg motivet til høyre i bildet med samme formål.
Opptaksdata: I Praha – Leica M9 35 mm, 1/500 sek, f1,7, i Kuna Yala – Leica M9 50 mm, 1/750 sek, f2,8. Begge eksponert på ASA 200.
FOTO ØVERST: Karlsbroen i Praha er et yndet utfluktsmål, og her vrimler det av motiver.
